¡JODER, VAYA INICIO DE AÑO!

Una estrella menos en el firmamento. Bye.

¡ESPAÑA ANTES ERA MÁS MEJOR...!

Youtubeando por ahí me he encontrado "la película de artes marciales definitiva":

LA HOSTIA. Impagables esos yonquis. Y que título, "Veredicto Implacable". Definitivamente voy a colocar a Mariano Ozores (of course, director de éllo) en mi altar de genios del cine español. Por cierto, el "flin" es inencontrable.

Hablando de genios, descanse en paz Rafael Azcona.

"LA MÁS ANTÍGUA EMOCIÓN DE LA HUMANIDAD ES EL MIEDO" (H.P.LOVECRAFT).

ALREDEDOR DE "SOY LEYENDA".

Aprovecho que vuelve a estar de actualidad gracias a la adaptación cinematográfica protagonizada por Will Smith (que aún no he visto, por cierto), para reivindicar el status de obra maestra que le corresponde por derecho propio a la obra de Richard Matheson. Justamente reconocido como uno de los autores de literatura fantástica más influyentes del siglo XX, su peso como clásico indiscutible ya estaría sobradamente justificado por libros como "El hombre menguante" (que dio lugar al maravilloso film de Jack Arnold), "La casa infernal" o "El último escalón". Fue además autor de innumerables guiones de cine o televisión que le hicieron popular en los años 60 y 70, entre ellos el de "El Diablo sobre ruedas", de Spielberg. Sin embargo, en mi opinión, la novela "Soy Leyenda" publicada en 1954, convirtió al autor de Brooklyn en algo más que un buen escritor de encargo.
Obra fundacional del subgénero Zombie moderno (George A. Romero se inspiró directamente en ella para crear su ópera prima), es la historia del último superviviente de una pandemia a escala mundial que convierte a todo la población en una suerte de bebedores de sangre. Su reformulación absoluta del mito vampírico pasa por la destrucción sistemática de todos sus estilemas (su origen religioso, los ajos, las estacas de madera o la luz del sol como elementos disuasorios o directamente mortales...), a través de una explicación racional y científica del mismo. La peripecia de Robert Neville se nos presenta (del mismo modo que en otras muchas creaciones afines a la ficción sobrenatural o de anticipación) más como acertada metáfora y precisa reflexión sobre el ser humano y sus contradicciones morales, que como el típico relato pulp de aventuras. El miedo a lo diferente, la intolerancia, la incomunicación (y la necesidad de compañía), el gregarismo (con sus pros y sus contras) o la violencia inherente a nuestra especie, son temas que gravitan en todo momento a lo largo de este "survival-horror" elevado a la categoría de arte. Inmediatamente nos sentimos identificados con un protagonista que pasa por practicamente todos los estados de ánimo posibles, de la depresión y el autodesprecio a un optimismo que roza la locura. Por eso, cuando llegamos al final, y Matheson nos golpea de forma inmisericorde con uno de los desenlaces más tristes de la historia de la literatura, lo sentimos realmente como una agresión directa. Es entonces cuando descubrimos que, en el fondo, todos somos al tiempo un poco Neville y un poco vampiros. Y eso es, precisamente, lo que en realidad nos da más miedo.

OBITUARIO.

Comenzamos el año con los dos desgraciados fallecimientos, durante este mes de febrero, de Alain Robbe-Grillet y Carlos Aured. Probablemente no aparezcan en la sección cultural de ningún Telediario nacional, dada su escasa popularidad, pero creo que al menos merecen una pequeña reseña por su peculiaridad (cada uno en su estilo) como cineastas.

En el caso del primero, su condición de fundador del movimiento literario denominado "Nouveau Roman", lo elevó en los 50 prematuramente a los altares de la intelectualidad francesa. Guionista de Alain Resnais en "El año pasado en Marienbad", sus constantes estilísticas continuarían, a lo largo de toda su filmografía, definiéndolo como un auténtico francotirador cultural alejado de cualquier concesión a la comercialidad. En sus incursiones como director en films como "La bella cautiva" o "Deslizamientos progresivos de placer" se nos descubrió como un fascinado observador de los objetos como protagonistas en sí mismos de la narración. Partidario del objetivismo en el arte, nos lega una mirada cercana al surrealismo donde los mencionados objetos parecen estar rodeados siempre de seres humanos (sobre todo mujeres con poca ropa) indecisos y desorientados. Descanse en el Limbo de los Artistas Franceses Raros.

Respecto a Carlos Aured, era el prototipo de artesano entregado en cuerpo y alma al cine popular. Se especializó sobre todo en producciones de terror, algunas de las cuales forman ya parte de la iconografía del miedo patria. Sus inicios como ayudante de dirección de Berlanga y posteriormente de Leon Klimovsky ("La noche de Walpurgis") le abrieron el camino a diferentes colaboraciones con nuestro Lon Chaney nacional, Paul Naschy. "La venganza de la momia", "El retorno de Walpurgis" o "El espanto surge de la tumba" se convirtieron en éxitos de cine de barrio en los primeros 70 y en objeto de culto a partir de la explosión del movimiento fanzinero en los 80. Su paso por el cine de destape e incluso por el porno, con la famosa "El fontanero, su mujer y otras cosas de meter", no hicieron sino confirmar que era un auténtico todo terreno capaz de adaptarse a los tiempos sin ningún problema. Su última producción, "La gaviota", protagonizada y terminada de dirigir debido a su fallecimiento por su amigo Naschy, es la prueba de que, a sus 75 años, seguía interesado en entretener con su cine a las nuevas generaciones.

GOYESCAS.

Sirva la velada referencia taurina del título para introducir el tema. Porqué, si esa gran PAJA perpetrada por la ¿industria? del cine de este país que es la ceremonia de los Goya tiene el más mínimo interés como espectáculo en sí, que venga el Dios de la COPE y lo vea. Es cierto que se me nota un poquito que a mi lo de los premios me la repanfinfla bastante, pero que encima se intente imitar un "peñazo" como los Óscar poniendo en lugar de Billy Cristal a José Corbacho ya me parece el colmo del ridículo (y que conste que Corbacho no me parece un mal cómico y que ni tan siquiera me cae mal).

¿Y que decir de los premios?, pues que me reitero en mi opinión repanfinflante. Con todo el respeto hacia "La Soledad" y Rosales, no la vi cuando se estrenó a pesar de las efusivas recomendaciones de algún amigo, y miedito me da ponerme con ella (sí, tengo prejuicios, ¿y qué?) a pesar de la sentenciosa opinión de los miembros (joder vaya post llevo con las referencias fálicas) de la Academia. En cuanto a "El Orfanato", éxito cantado para una correcta aunque sobrevalorada ópera prima que, por lo menos, ha levantado un poco la taquilla para las producciones españolas el año pasado (porqué si llega a ser por los 40.000 que fueron a ver "La Soledad"...) junto con "Rec". Por cierto, que curioso que ambas sean productos de "género".

Y creo que ya lo he comentado con anterioridad, o mucho cambian las cosas, o los datos cantan: el cine español se va a la MIERDA.

En fin, que si os interesan los premios, quedaos con la contrapartida cachonda del colectivo "Catacric" y sus Yoga (http://www.catacric.org/?page_id=80), porqué seguro que por lo menos os echáis unas risas.

FINAL FELIZ.

I

Coloqué con trabajosa dificultad la última grapa sobre su ojo derecho. El chasquido no sonó tan fuerte como los anteriores, sin embargo el gemido fue en esta ocasión mucho más perceptible. Fue entonces cuando empecé a sentirme incómodo con el sudor que resbalaba por mi sien y se introducía por mi boca, mezclándose con las salpicaduras de sangre. Las grapas en sus labios no podían impedir un ronroneo casi inaudible de súplica que comenzaba a producirme un leve dolor de cabeza. Quizás fue este insignificante detalle el que hizo que pensara que ya lo había alargado demasiado. El enorme cuchillo de cocina relampagueó con cegadora intensidad sobre mi cabeza, refractando hacía la pared contigua la luz que penetraba por las estrechas rendijas de la persiana. Un segundo después el crujido reventando la caja torácica me recordó que acababa de matar a alguien. Permanecí en estado de shock durante unos veinte minutos y luego me desplomé, agotado, sobre las tibias tablas del suelo de parqué.

II

Mi grito hizo añicos el silencio de la noche. Sudaba copiosamente, pero no había ni rastro de sangre, ni cuerpo, ni cuchillo. Sólo mi habitación permanecía real, inalterable, en medio de la más absoluta obscuridad. Me toqué la cara para comprobar que, en efecto, estaba despierto. Otra vez la misma pesadilla, vívida hasta en sus más mínimos detalles, y el mismo agónico despertar entre estertores al llegar a su zenit, a su orgiástico final de horror y muerte. Puntual, como cada noche durante las tres últimas semanas, aquella visión me había torturado de un modo metódico, casi matemático, jugando con mi cordura en un constante "tour de force". Como en anteriores ocasiones, me repetí una y otra vez que sólo era un sueño. Una piadosa somnolencia se apoderó de mí al cabo de un período indeterminado de tiempo, enviándome de regreso a los dominios de Morfeo.

III

El despertador me sobresaltó a las siete en punto. ¿Cuánto había dormido desde que me despertara de madrugada? Encendí la luz a tientas, con los ojos a medio abrir y aún embotados, y abrí la boca en una mueca desencajada. No fui capaz de articular sonido alguno, aunque mis cuerdas vocales pugnaban por pronunciar algo parecido a un NO. Todo empezó a dar vueltas a mi alrededor ante el espectáculo dantesco que me rodeaba. El cuerpo horriblemente mutilado, el cuchillo, el parqué encharcado de una sangre espesa y negruzca. Todo estaba allí ahora, recordándome, otra vez, que yo era un asesino, una bestia capaz de las mayores atrocidades. Entonces lo entendí todo. Algo se iluminó dentro mí y pude ver la verdad, clara y meridiana, que hasta ese momento había sido velada por mi bienintencionado subconsciente. Salté por encima del cadáver y me dirigí a la cocina en busca de los utensilios de limpieza y, en ese breve trayecto, me sorprendí a mí mismo tarareando "Canta y sé feliz" de Peret.

PROPÓSITO DE ENMIENDA.

Bueno, pues aquí sigo. Año nuevo, y más de siete meses ya escribiendo chorradas en esta casita que me he fabricado a medida. Ya sé, ya sé... que es momento de hacer balance, reflexionar sobre lo que ha dado de sí el 2007, proponerse objetivos para el nuevo año, etc., etc. Pero como eso ya lo hacen en unos cuantos millones de blogs mucho más interesantes y bonitos que el mío (algunos de los cuales tenéis en la sección de "enlaces" como visitas ineludibles), pues me lo voy a ahorrar.
Sólo una recomendación que se me pasó en la fecha de su estreno, y que me parece la idea con más cojones, cinematográficamente hablando, del año que ha terminado:



Doy fe de lo adrenalínico de la experiencia.

Sed buenos (o no).

"HOBBITS BUEEENOS..."

+

Si ya lo dijo la criatura Gollum (probablemente el mejor personaje del universo tolkieniano). Por fin, tras varios años de litigio, insultos mutuos, y muchos dólares de por medio, la productora New Line, MGM y Peter Jackson han llegado a un acuerdo sobre los derechos de la saga y, de este modo, se ha desbloqueado la negociación sobre el rodaje de la adaptación de "El Hobbit". Es decir, Peter Jackson dirigirá o, como mínimo, producirá dos películas sobre las aventuras de Bilbo (con estreno previsto para 2010), dejando de este modo contentos a los fans (Jackson estaba más fuera que dentro del proyecto desde el inicio del litigio) y a los bolsillos de productora y director.

Conclusión: dentro de dos años, de nuevo, Navidades en la Tierra Media. Nos vemos en los cines.

NUEVO ESTILO Y MALETÍN.

Como veis he cambiado ésto de pinta. De todo se cansa uno.

Por cierto, queridos reyes magos : ¡LO QUIERO...!